Андрей Шаврей //focus.ru
На сцене театра «Дайлес» - премьера «Трёх сестер», драмы Антона Чехова в четырёх действиях. Постановка Андрейса Жагарса неожиданна тем, что в ней... нет откровенных неожиданностей. Не считая того, что, на взгляд Rus.lsm.lv, господин Жагарс аккуратно, с акцентированием некоторых нюансов многослойной пьесы, акцентировал тему любви - ну, точно неожиданно!
Личность режиссёра в данном случае интересует опытного зрителя, кажется, намного больше, чем личность самого, извините, Чехова. Оно и понятно. Жагарс достаточно хорошо известен множеством своих оперных постановок - как в Латвии, так и за рубежом. И они, как говорится, неординарны.
В хорошем смысле слова «модник» по жизни, Андрейс Жагарс следит и за мировой оперной режиссёрской модой, а что из этого получается - об этом мнения разнятся. Дымящая, как паровоз, Травиата (вот уж откровение по тем временам!), овчарки в «Лючии ди Ламмермур», обнажённый юноша, вылезающий из шкуры медведя во время сна Татьяны в «Евгении Онегине» (во время гастролей в Большом театре публика в этот момент громко зашумела от удивления). В общем, сами понимаете, от режиссёра Жагарса всего можно ожидать.
В этом сезоне режиссёр Жагарс вернулся в родной «Дайлес. В театр, в котором он начинал свою творческую деятельность артистом. Несколько месяцев назад в камерном зале поставил любопытную постановку «Песня слона», в которой в финале откровенно прочитывался и автобиографический момент - проецируется зал роскошной Оперы, звучит голос Марии Каллас. Без иронии - если не тоска по Опере, которой отдано 17 лет, будучи её директором, то определённая боль здесь ощущалась.
С волнением ожидали «Трёх сестёр» - ну, что же господин режиссёр тут нам придумает? Наверное, на полную катушку поэксплуатирует тему «В Москву! В Москву!», где Жагарс сейчас звезда - ставит спектакли, ведёт шоу на телеканале «Культура» и т.д.
Когда открылся занавес, поклонники классики могли вздохнуть спокойно - поют птички, готовятся к именинам Ирины, имение в российской глуши, водочка, разговоры. Всё очень даже по-чеховски.
Не будем проводить тут глобальный анализ постановки, хотя сама тема это, конечно, позволяет. Отметим лишь самое важное. О чём же эта пьеса великого Чехова? О провинциальности, о тоске, об одиночестве, о любви, о вечно мятущихся душах. В общем, врач Чехов тут выставил отличным эндоскопистом - он не лечит, но ставит диагнозы, а их полно.
И самое интересное, что в данном случае господин Жагарс нащупал в этой постановке главную струну - это тема неизбывной любви, которую постоянно влюбляющиеся друг в друга герои постоянно теряют. А уж классический финал второго действия, когда Ирина оставшись одна, говорит: «В Москву! В Москву! В Москву!» - тут это уже, на наш взгляд, второй план.
«Нет, ну может, в третьем и четвёртом акте режиссёр выкинет какой-либо фортель?», - опасались некоторые в антракте. Ну, не было, не было этого. И для кое-кого это стало чуть ли не библейским откровением.
Но ведь тут много нюансов, которые режиссёр подал весьма вежливо. В зале периодически раздаются смешки - после маленьких вроде незначительных фраз наподобие «Как вы постарели..» «Мне всё равно», «Ах, уберите её от меня...». Все герои этой пьесы - будто дети, за них больно, их жаль.
Неприкаянный Андрей Прозоров (Артур Скрастиньш), немного неказистый Кулыгин (Гинтс Анджанс), несколько экзальтированная Наталья Ивановна (Эрика Эглая), философствующий и отчаянный Вершинин (отличная работа Юриса Жагарса!), боящаяся, что её бросят, престарелая няня Анфиса (Илзе Ваздика), глядящий влюбленными глазами в избранницу барон Тузенбах (замечательный артист Мартиньш Почс).
И как бы второй план - легендарный Юрий Стренга в роли старого сторожа Ферапонта. И проходящий через весь спектакль образ Чебутыкина в мастерском исполнении Юриса Калниньша, вечно читающего газету и бомочащего «Тара... ра... бумбия... сижу на тумбе я...» (в латышском варианте, кажется, было что-то про скумбрию).
И мятущиеся сёстры, три наши вечные Вера, Надежда и Любовь, по Чехову - Ольга (Кристине Неваруска), Маша (Иева Сеглиня) и Ирина (Дарта Даневича).
Начало третьего действия, когда пожар в селении и пожар у всех в душе - хорошая работа художника по свету Кевина Вин Джонса и композитора Артура Маскатса. Костюмы от классика жанра Кристины Пастернак.
Ну, есть один привет из оперы - когда Вершинин, обнимая Машу, напевает фрагмент из арии Гремина: «Любви все возрасты покорны, её порывы благотворны»... Маленький момент о многом говорит.
Вспоминаются «Три сестры» великого Эймунтаса Някрошюса. Там местами был уже гротеск и, если можно так выразиться, наблюдались пронзительные надрывы. Жагарс же оказался просто вежливым и интеллигентным исследователем темы и что-то чеховское в этом определённо есть!
Plašāk blogā: http://sigita-paula.blogspot.com/2017/11/tris-masas-dailes-teatri.html
Vakardienas @dailesteatris Trīs māsas lika gan kārtīgi pārdomāt dzīvi, gan ļāva arī mazliet pasmieties. Lieliski, paldies!
Esmu redzējusi simtiem teātra izrāžu vismaz 35 gadu garumā, arī ārpus Latvijas u.c.- šī izrāde bija varbūt pati labākā no visām. Materiāla ziņā, režijas, to, kā aktieri to izdzīvo un parāda!... DZIĻI. It kā visas dzīves (pamata) izrāde tā būtu.
Paldies @Dailesteatris un Žagaram par "Trim māsām". Ļoti skaistas skumjas un nepiepildītas ilgas.
https://tulpe13.wordpress.com/2016/03/25/tris-masas-dailes-teatri/
Visas iepriekšējās Dailes teātra izrādes, kuras šosezon esmu redzējusi, mani patiešām sajūsmināja. Par šo izrādi es to nevarētu teikt.
Kas man likās ļoti interesenta, tā bija scenogrāfija. Sākumā gan tās domu īsti līdz galam nesapratu, taču, sākoties otrajam cēlienam, man kļuva skaidrs arī skatuves izkārtojuma un veidola vēstījums.
Teātra klepotāji bija aktīvāki nekā parasti, tie laikam vienīgie nav pamanījuši, ka ir sācies pavasaris, un pretklepus konfektes, kuras varēja droši paņemt katrs pie teātra ieejas, laikam bija kā apslēpts vēstījums no teātra puses, ka brīnumainā kārtā (tiem, kas klepo nepārtraukti, laikam tā gan nešķiet) tas traucē ne tikai skatītājiem, bet arī pašiem aktieriem.
Un tomēr, galu galā lugas ideja nebija acīmredzama, tas nu ir skaidrs. Iesaku šo lugu katram, kurš meklē kādu smadzenes mežģi, jo ne katrs spēj uz vienas skatuves attēlot 4 dažādu cilvēku likteņus, kuri it kā ir atšķirīgi, taču plūst kā vienots avots. Bez nakts nebūtu dienas un bez vētras mēs nezinātu, kas ir saule. To šī luga man iemācīja ļoti labi.
Milzīgs paldies režisoram, kā arī aktieriem par izcilo sniegumu. Luga ir tiešām 'vau', lai nevajadzētu teikt vairāk.
Pārdodu 1 biļeti uz 24.marta izrādi "Trīs māsas" 24.martā (4diena). pl. 19:00.
24. rinda 29.vieta.
Biļeti pārdodu par pamatcenu - 7 euro, jo plānu maiņas dēļ pati netieku.
Ar mani var sazināties Facebook.